姚永康，1942 年11 月出生于江西南昌，原籍浙江省宁波市。1966 年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，现任陶瓷学院教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、江西省雕塑艺术委员会主任、高岭陶艺协会会长、享受国务院政府特殊津贴的专家。
很多年来，我坚持认为：我们做造型艺术的首要做的事就是，探索建立一种属于自己的艺术语汇、形式语言。“人各有体”四个字是我幼时的国画先生、艺术导师胡献雅教给我的，我为这四个字，在艺术上面找自己的“身体”找了一辈子，找了几十年。一晃就到了中年，甚至年过半百才仿佛认识自己，找到自己的（艺术）“身体”！
经历了几十年的磨砺、探索，我终于找到了一个方向，一个存在的方位，明白了应该怎么做作品。《世纪娃》的痕迹、趣味在上世纪八十年代就有，在“八五美术新潮”涌动的时代，国内诸多同行一味西化，而我则以逆反的思维悟到了艺术必须坚持自己的道路。一九九七年《世纪娃》面世，是我对千年传统文化的一种体悟。可以说，《世纪娃》是在我心中孕育了千年的娃娃。这一系列作品体现了一种很放松很自然的状态——灵动的外表充满着生趣和亮色，意态轻松自如，却老辣有力。以娃娃与动植物为载体，跟随着自己的兴趣、感觉，去游乐玩耍。在创作时，我认为艺术家不仅仅是要去理解材料、掌控技术，而是要顺乎自然，让思想在窑火中重生。《水》系列是在这个基础上进一步的推进，并表达了我本人对人文环境的真切关怀。
为了提升作品的表现力，长期以来我一再尝试着用自己琢磨出来的一些技艺手法，努力在材料运用、成型烧造、形象构思等诸多方面，展示我内心的呼唤和渴望。如把中国水墨写意的手法融汇到雕塑的造型上；首创一种随性泥片卷塑法；率先将青釉在瓷雕上大量重复地使用，并独创配景方式，加强了青釉光影的律动感，突破了雕塑的一般原理……所有这些，都获得了国内外同行的谬奖和热评。大家认为，这属于中国，更属于世界。
我是个被放逐的人，我的艺术，传统艺术说不是，当代艺术说不是，雕塑说是陶艺，陶艺说是雕塑……我很懒，不愿做个展，喜欢参加项目展，因为这样方便，但经常落选。或者，什么都不是，什么都不像，成就了我的艺术，我的追求。
