洁白如玉的瓷器和现代艺术的碰撞会有怎样的结果？是融合还是惊艳？今天上午，第四届“古瓷新意”跨界创作在沪上188艺术仓库内进行，一场古代与现代的对话交流在这里安静地诠释绽放。
秦超，当代油画家，“85后”。年轻的活力在他握住画笔的瞬间变成了一种沉稳。第一次参与画瓷创作，一切都那么新鲜，和画布上的创作完全不同，他坦言瓷器上的创作难度更大。
“颜色的调和，用油、用料和油画都不一样，可以感受到完全不同的特点。”秦超说，他完全没想到，红色和黄色调和的颜色，在窑里烧出来竟然成了白色；油用多了，流淌非常严重，烧出来的感觉特别奇怪，“第一次画的效果不是特别好，后面几幅的效果相对好一些。”
说到创作的题材，秦超选择了自己在油画创作中擅长的题材，包括构图、颜色的运用的大致相仿，甚至可以说是把自己在油画创作中经典的作品“复制”到了瓷器上，在创作的过程中，他遭遇过难题，而画瓷也给了他以外的惊喜。“有时候画出来的效果和烧出来效果完全不一样，会有特别的惊喜，我也从中感受到了瓷器的魅力。”
“古瓷新意”，当传统的东方瓷片遇到了年轻的油画家，古代和现代的碰撞与融合在笔端交织，秦超说，画瓷让他代入了古人的想法、意境，古代画作的诗情画意、花鸟鱼虫和当代艺术的元素、颜色在瓷器上交融，实现了现代和古代的结合，既有古代文人的想法，又有现代艺术的观念。“在传统的介质上衍生自己的作品，我非常想尝试，也非常期待这样的跨界创作。”
